Наталья (Friday, 09 December 2022 17:03)

Ваш спектакль - это слово и позиция в эти тяжелые времена. Спасибо за мужество. Спасибо за поддержку и Голос

Наталия (Monday, 28 November 2022 06:54)

Я просто в восторге от спектакля! И юмор, и любовь, и тонкий намек на сегодняшнюю ситуацию о мобилизации. Супер! Все актеры удивительные, яркие, талантливые люди!

Egill (Monday, 25 April 2022 12:15)

Проблемы и домашнего насилия над женщинами, и давления на них социальных стереотипов остаются в нашем обществе острыми, говорить об этом важно и нужно, и коллектив театра молодцы уже потому, что не обошли эту тему вниманием. А вот к тому, как это было сделано, есть вопросы. В спектакле "Девушки в любви", наверное, поскольку пьеса выбрана неудачная, происходит подмена проблемы. То есть это не героини попадают в токсичную атмосферу, от которой страдают, - нет, они сами генерируют вокруг себя глупость, пошлость и ограниченность вполне наравне с героями-мужчинами. В том, как люди превращают свое и чужое существование в мир грибов, царит полное гендерное равноправие. По-настоящему страшную проблему физического и психологического насилия над женщинами такой контекст дискредитирует, а рядом с реальными монологами жертв выглядит чуть ли не кощунством. А если магистральная проблема, поставленная в спектакле, - это токсичность глупости и ограниченности, то проповедовать об этом логичнее совсем не той целевой аудитории, которая ходит в театр. В общем, несмотря на замечательную игру актеров, эта попытка поддержать женщин - бракованная, пожалуйста, принесите другую.

Надежда (Monday, 18 April 2022 21:02)

Была в первый раз в вашем театре, постановка очень понравилась, ярко, интересно, жизненно) в каких то моментах даже себя узнала, вообщем было очень интересно! Я осталась довольна!

Лариса Анатольевна (Friday, 06 May 2022 02:11)

Вчера с 9 классом были на спектакле «Досадный мотив» по «Запискам из подполья» Достоевского. Остались в полном восторге от увиденного. Замечательное воплощение образов. Главный герой Павел Шарыгин будто создан для роли «человека подполья», он был неподражаем. И Екатерина Салтыкова, бедная запутавшаяся в жизни девочка Лиза, прекрасно вписалась в свою роль. Я читала повесть Достоевского «Записки из подполья». Идя на спектакль, боялась разочароваться в увиденном. Вдруг те образы, которые выстроились в моëм сознании, кардинально отличаются от тех, что я увижу. Но этого не произошло. Практически полное попадание. Даже лучше. Интересные режиссëрские находки позволили ещё более окунуться в суть произведения. И для моих учеников есть пища для размышления. Обязательно детально обсудим спектакль на уроке литературы. А в следующем году изучаем «Преступление и наказание». Теперь, благодаря вашему спектаклю, ребята уже знакомы с Фëдором Михайловичем Достоевским.

Спасибо за то, что ставите спектакли по классике! Спасибо режиссёру и артистам за замечательную постановку! Будем всем рекомендовать! Обязательно придëм к вам ещë раз!

Алина (Wednesday, 30 January 2019 11:26)

Волшебный спектакль, но - для маленьких детей, которые еще верят в волшебство, и для взрослых, которые хотят в это время вернуться. К сожалению, на спектакле, кроме нас, был целый класс детей постарше (второй класс, наверное), и они все время озвучивали вероятную механику чудес - "а, это у них фонарики разноцветные ... а это гирлянду повесили .. да у них собака на палке просто". Чем атмосферу и удовольствие серьезно портили, конечно.

Карина Л (Monday, 26 August 2013 09:44)

Я была единственной взрослой на спектакле, которая пришла без ребенка. Было неловко сначала, вроде как спектакль детский. Всю неловкость как рукой сняло с первым звоном будильника! Все сорок минут чудес было не важно ребенок ты или взрослый. Все от мала до велика не отрывали взгляда от сцены ни на секунду, а точнее невозможно было оторвать ни взгляд, ни тем более п***. На одном дыхании!
Чудеса возможны! В Глазове их можно найти в театре "Парафраз"!!!

Андрей Максимов (Sunday, 25 August 2013 23:12)

Потрясающий спектакль! Я и мой ребёнок были в восторге от фокусов, показанных на нём. Я бы ещё осмелился назвать его необычным спектаклем, потому-что он по-разному воспринимается взрослым и ребёнком. В новом театральном сезоне обязательно с удовольствием ещё раз его посмотрим! ПАРАФРАЗ, огромное спасибо за ваше творчество!)))

Марина Дмитревская (театральный критик) (Saturday, 01 June 2013 19:09)

... Я знаю теперь, что каждому трех-четырехлетнему ребенку нужно в качестве первого в жизни спектакля посмотреть «Просто игру» Дамира Салимзянова (театр «Парафраз», Глазов). История создания мира, звезд и живой природы, а потом разрушения этой прелести нелепыми человечками, которых лучше бы было не создавать (чтобы потом не пришлось их изгонять) — это короткая история с настоящими фокусами и чудесами. Паренек в белой шляпе достает из своего сердца огоньки и сажает их на небо, мановением руки достает из черного кабинета прекрасные цветы, лепит меньших братьев и поет с ними хором… После этого ребенок поймет, что театр — чудо. Не игра, не искусство, а чудо, и будет этого чуда ждать (в общем, напрасно).

Евгения Рудакова (Wednesday, 08 May 2013 12:15)

Когда-то мне подарили пижаму на День Рождения. И сказали, что она ВОЛШЕБНАЯ, и сны в ней мне будут сниться тоже ВОЛШЕБНЫЕ. И ведь так и было. То есть, конечно, за волшебность снов я не ручаюсь, но мне очень нравилось в ней засыпать, предвкушая сказочность будущих сновидений...
Думаете, это была такая эм... подводочка? Ну, как между песнями на радио...))). Может быть...
"От 3-х до 6-ти", говорите... Мне в РАЗЫ больше. И я не являлась родительницей ни одного из присутствующих в зале детей. Сидела (ну, на последнем, понятно, ряду) и смотрела. И слушала. И не замечала, как по щекам скатываются ... Ну, они. Ну, сами знаете, КТО. То есть "что". Хотя, слёзы... Они же живые. А то как бы они тогда СКАТЫВАЛИСЬ??? )))
Театр теней (рук). Театр кукол. Фокусы. Иллюзия. Магия... ?! ))). Как они (актёры) всему этому научились??? Осталось освоить эквилибристику и воздушный полёт - и можно будет переименовываться в ЦИРК! ))))) Пошутила. Многожанровый! Разрушающий рамки драматического театра ТЕАТР (это не тавтология!). Волшебная добрая музыка. И дети. Завороженные и увлеченные. Они первые решали, когда стоит начать аплодировать...

Наталья Еникеева (Friday, 18 February 2022 16:46)

Спасибо огромное за полученное удовольствие, понравилось все: игра, костюмы, атмосфера, всевсе

Алина (Wednesday, 06 November 2019 10:54)

Легкий камерный спектакль без скрытых смыслов, почти комедия положений. Немножко антивоенного пафоса. Актеры все прекрасны, особенно Цачурин (подкачался и неотразим) и Волкова (харизма и темперамент!).

Анастасия (Tuesday, 09 November 2021 08:38)

Спектакль весёлый, живая музыка, отличная игра актеров

Анна (Tuesday, 09 November 2021 08:36)

Чудесный спектакль. Живая музыка, прекрасная игра актёров,

Валентина (Wednesday, 13 October 2021 22:17)

Чудесный спектакль! Прекрасная игра актеров, атмосфера, музыка… ведь Битлз как Холмс - символ Британии. Спасибо, что привезли к нам в Жуковский этот спектакль! Приезжайте ещё!!!

Ольга Колесникова, г. Ижевск (Friday, 06 March 2020 06:34)

Интересно?-Безусловно!
Захватывающе?-Да!
Поучительно?-Вне всяких сомнений!
«Байки с Бейкер-стрит» - это множество лиц, героев, ситуаций, которые воплотили на сцене Актёр Константин Цачурин и Актриса Ксения Волкова при непосредственном участии музыкантов Светланы Московкиной, Ирины Тификовой и Сергея Фефилова, они же «по совместительству» ещё и «очаровательная миссис Хадсон»; Шерлок, играющий на скрипке; мальчик-пострелёнок и другие. Живая Музыка в исполнении великолепного трио(скрипка, клавишные, труба) меняет настроение с бодрого и весёлого на тревожное и даже порой печальное и наоборот. Сергей Фефилов к тому же мастерски - звуками трубы! - воспроизводит лай собаки, скрип дверей и качающихся деревьев.
Всё удивительно в этом спектакле: мчащийся автомобиль, прекрасный живой вокал, английский с «хорошим произношением, хоть и неправильным», мгновенное перевоплощение из одного героя в другого при помощи замены головного убора, усов, парика или очков. Меняется внешность, но тут же и характер персонажа, походка, голос, интонация, возраст и даже рост! Перемены порой очень кардинальны: вот злодей Аб Слени, его жертва Хилтон Кьюбитт или рыдающая кухарка-свидетель происшествия - всех очень достоверно сыграла Ксения Волкова. Усы, взъерошенная челка - и вот перед нами франт доктор Ватсон в исполнении Константина Цачурина, немного сомневающийся, пытающийся разгадать ход мыслей великого сыщика. А через несколько минут Константин в образе Шерлока сама решительность, рассудительность и знание ответов на многие вопросы. Удивительно, но и Ксения весьма убедительна в образе Холмса: эмоциональность, легкость, проницательность помогли очаровательной актрисе сыграть сугубо мужскую роль брутального детектива. Реплики, монологи, музыкальные композиции, смена образов - все легко и непринужденно, но за этим скрыт невероятный труд актеров!
Этот спектакль не совсем про преступления и дедуктивный способ их раскрытия. Пред нами Его Величество Театр со всеми невозможными сверхвозможностями благодаря Таланту актёров, музыкантов, режиссера-постановщика Дамира Салимзянова. Сценография, инсценировка, декорации, свет, звук, костюмы-всё великолепно! Это история про добро и зло: «если много-много людей вместо зла будут делать что-то хорошее, тогда в этом мире можно будет жить». Спасибо всем, кто принимал участие в создании спектакля! Он определённо помогает приумножить хорошее в нашей жизни.

Тамара (Sunday, 06 October 2019 06:49)

Я насладилась исполнением недели две назад. Под впечатлением. Какие ребята молодцы. Невидимый контакт со зрителями. Комфортно. Уютно. Волшебно.

Алина (Thursday, 25 April 2019 06:40)

Англофильский спектакль с живой музыкой, хорошим темпом и тонким юмором. Актеры - настоящие профессионалы: жизнерадостная напористая Ксения и обаятельный деликатный Константин идеально дополняют друг друга, вдвоем создавая на сцене целый мир.

Колесникова Ольга, г. Ижевск (Friday, 10 January 2020 07:20)

Чудесная новогодняя история по пьесе Дамира Салимзянова, начавшаяся(или всё-таки нет?) лет 60 тому назад, с первых минут убедительна(казалось бы) в своей легкости и комедийности: шутки, смех, прекрасный вокал, волшебные звуки скрипки(Ирина Тификова), фортепиано(Светлана Московкина), баяна(даже это подвластно замечательной Марине Алиевой!), гитары(«Профессор» Павел Вершинин), виолончели(Алексей Глухов), трубы(Сергей Фефилов) и ударных(Павел Ившин).

Алевтина, которую превосходно сыграла Любовь Бёрдова, в день своего весьма значительного юбилея вспоминает себя - юную, милую Алю(браво Екатерине Салтыковой!) Вот она поёт в сопровождении талантливых Ксении Волковой, Лады Лукиной, Елизаветы Мельниковой, Анны Сабуровой; знакомится с «космонавтами»: харизматичным Родионом Африканычем Чапаевым(Константин Цачурин), Китом-Никитой(и снова Сергей Фефилов), просто Колей(Евгений Иванов) и весёлым и уже влюблённым в неё Юрой Урсеговым(Денис Юсупов)... Вдруг Мила(Елена Рыжикова) нарушает ход столь дорогих сердцу воспоминаний. Куда-то подевался любимый и заботливый муж Юра(Александр Владыкин)-стройный, подтянутый «мужчина 84 лет». Был ли Отто(Сергей Горбушин, Владимир Ломаев)? И непонятно, спасала ли Алю в новогоднюю ночь энергичная Октябрина Ильинична(Александра Конькова) со своим застенчивым помощником Лёнечкой(Иван Васильев)? Пытался ли запутать двух влюблённых пэрэводчик(Павел Шарыгин)? «Мистика какая-то...»
И вот уже-как это и принято в драме, которая(как сказала юная Алечка)не опера и не балет- всё меняется. «Драма - это когда артисты ходят по сцене и говорят,а зрители плачут и смеются, а потом думают». Разрозненные - казалось бы - зарисовки и эскизы начинают складываться в прекрасную картину Жизни, простую и сложную, прекрасную и удивительную, неповторимую. Она - Жизнь - будет интересной и наполненной у каждого, нужно только своевременно и - что немаловажно - самостоятельно принять решение, не испугаться ответственности, рискнуть с умом или умнО сглупить. Мудрый Дирижёр(Игорь Павлов) помогает и Але, словно сама Судьба(не случайно же он и БогДан), и зрителям - услышать, понять и почувствовать Музыку Души. Звук(Андрей Кашайских), свет, костюмы, видеоряд(Алексей Сас) - традиционно!- усиливают эффект спектакля.Снежинки, кружащие в финале в кромешной мгле, будто заметают все следы памяти или создают «чистый лист» для нового - за это и за многое другое спасибо Зорину Александру Анатольевичу и Зорину Александру Сергеевичу! Белые валенки, пуховый платочек, стильное Алино пальто, платья с пышными юбками начала 60-х, бантики и перчатки, смешные «космонавты», хирургические халаты и колпаки, прекрасная Алевтина в белом - за это и за все остальные образы благодарность художнику по костюмам Елене Поповой и ателье «Силуэт»! Декорации (Андрей Наговицын, Александр Грабов, Сергей Попов, Инна Иванова) помогают перемещаться во времени и пространстве.

Браво, Главный режиссёр, автор, сценограф и постановщик в одном лице! Это прекрасно: так легко и просто о самом сложном - о выборе своего Пути, о любви и вере в себя(и не только). Спасибо, Дамир Халимович! Спасибо всем! Ни одной лишней фразы и действия, все роли главные, все слова важные!

Наталия (Friday, 25 November 2022 08:16)

Офигенный спектакль, ревели и я и мама и дети. Актеры просто мастера своего дела. Огромное спасибо за доставленные эмоции!

Елена (Thursday, 30 January 2020 09:04)

Замечательный спектакль про чудесных детей. Я долго не хотела идти на него, потому что в свое время посмотрела фильм 1987 года, от которого осталось очень тяжелое послевкусие, ощущение мрака и безысходности. Но спектакль оказался очень светлым, очень добрым, а в первой части - даже смешным. Ребята играли вдохновенно, с любовью к своим персонажам, к прекрасному тексту книги. Это был прекрасный опыт, спасибо!

Алина (Thursday, 25 April 2019 06:43)

Ученический во всех отношениях спектакль. Действие то и дело куда-то проваливается, актеры то недоигрывают, то переигрывают. И юмор пошловатый, на грани фола - к чему все эти странные движения бедрами? Хочется, чтобы искусство вверх тянуло, а не спускалось до уровня худшей части аудитории.

Елена (Thursday, 28 November 2019 19:38)

Всё хорошо,если бы не дым...

Наталья (Tuesday, 19 November 2019 10:33)

Добрый день! Посетили с мужем первый раз ваш театр, переехали сюда с другого города и были приятно удивлены уровнем спектакля, мультимедийными решениями и игрой актеров!
Но есть пара моментов, после которых осталось очень неприятное впечатление, и это скорее вопрос к администрации театра. Мы сидели в первом ряду, а прям за нами сидел пьяный мужчина, который полчаса в голос озвучивал все происходящее на сцене. После нескольких оставленных без внимания замечаний, пришлось с ним ругаться, чтобы наконец его спутница вывела его из зала! Пожалуйста, уделяйте внимание контингенту, которого впускаете в зал. И еще было очень не комфортно, когда пускали дым, от него слезились глаза и очень не приятно пахло. Мне, будучи в положении, было очень не комфортно. Надеюсь, это будет принято во внимание! Спасибо!

Ира (Saturday, 05 October 2019 20:09)

Очень хочется поблагодарить театр Парафраз за предоставленное удовольствие за высочайший уровень мастерства и профессионализма! Спасибо всем-всем-всем и каждому в отдельности! Такая энергетика, сыгранность, такой кураж, я просто ощущала, как актеры наслаждаются своей игрой, словно сами от этого балдея и получая колоссальное удовольствие .От чего я, как зритель, получила удовольствие вдвойне! Павел Шарыгин,Евгений Иванов,Владимир Ломаев.Как они играли! Настолько наслаждаясь своей ролью, смакуя и выжимая из неё буквально всё до последнего! Вы просто меня пленили, нет даже подсадили на театр....Все артисты без исключения играли бесподобно! Спасибо ВСЕМ!!!!!

Елена (Thursday, 03 October 2019 21:07)

Только сегодня смогла наконец-то попасть на Чичикова. Ребята!!! Что вы со мной делаете?
Простите меня, обожаемые Игорь и Шурочка Конькова... Даже всеми обожаемый Ломаев))))) , прости.
Шикарное музыкальное сопровождение, великолепные сюжетные решения, превосходные сценические ходы, которые во многом определяют всю атмосферу спектакля...
Но то, что творил на сцене Шарыгин!!!! Мне кажется, это одно из лучших, ярчайших исполнений за всю историю театра. Ну, разумеется, из того, что мне довелось посмотреть ( не мало).
Дамир Халимович, отберите у него эту роль немедленно!!! Он же здесь великолепен!!!!По сравнению с ним всё прекрасное спектакля меркнет, целостность восприятия теряется. В памяти всплывают только глаза Шарыгина, жесты Шарыгина, носки и туфли Шарыгина))))

Алина (Monday, 26 March 2018 08:15)

Великолепный спектакль, замечательные артисты. Парафраз, вы - наше национальное достояние!

Мария (Friday, 29 December 2017 20:39)

Ехала на спектакль из Ижевска в предвкушении удовольствия от встречи с покорившим меня "Вином из одуванчиков" театром. Влюбилась в труппу театра еще больше)))) Спектакль вызвал бурю эмоций игрой актеров, яркостью образов, талантом режиссера. Огромное спасибо за мгновенно пролетевшее совместно поведенное с вами время!

Елена (Sunday, 24 December 2017 20:16)

Спектакль пролетел на одном дыхании. Просто нет слов, восторг!!! С каждым спектаклем все лучше и лучше, нет предела совершенству. Хочется сходить еще раз и сводить всех знакомых! Браво!!!!!!!

лариса (Saturday, 23 December 2017 03:51)

Ну, вот и пролетел год, как и не бывало! Начала с "Вина из одуванчиков", закончила "Чичиков-балаганом". Хороший "Процесс", однако!

Ольга Ромашова (Monday, 29 May 2017 12:49)

Первая попытка написать самобытную рецензию на спектакль «Приключения супер-Толика»
Второй звонок. В зал входит Ксюша, объявляет, улыбается, но чувствуется волнение в голосе. И вот наступает действие: артисты начинают петь «Ля-ля-ля…». Голова моя тоже начинает качаться непроизвольно из стороны в сторону, но вскоре все обрывается, а хотелось бы еще попеть.
Сцена погони милиционера за Толиком (так сказать «динамичная статика»). Герои стоят на месте, но при этом мы представляем перемещение в пространстве. Интересно.
Сцена с мальчиком и пересчитыванием спичечных коробков. Очень завораживает, наверное, странностью происходящего. Глаза Ксюши – омут!
Сцена с голубем. Ксюша крутит тряпку, стучит ею по доске. Птицу стало жалко, но и очень-очень захотелось «похулиганить» аналогичным образом.
Сцена дворового матча. Прием повторения, но с нужным переигрыванием: «До конца остается три секунды». Нравится сиюминутное перевоплощение. Прослеживается мастерство артистов.
Две сцены, во время которых хотелось встать и сказать тут же Толику: «Это подло!» (неравный спор с Мишкой); «Ты - жадина!» (якобы дележ спичек).
Артисты в этом спектакле, казалось бы, всего лишь рассказчики. Но нет! Это разные герои. Замечательно, что так умеете и делитесь с другими!
Относительно декораций. Школьная доска мне определяется своего рода подмогой, чтобы зритель мог «допредставить» нужное. Затейный элемент. Портреты личностей имеют трансформируемую природу (то это фрамуга, через которую вылетает голубь-хулиган, то хоккейные ворота, то окно автомобиля). Это очень выгодно как финансово, так и пространственно. Но к этому нужно уметь прийти. Кто такой молодец!?
Эх, досталось же Ксюше и Константину: играть вдвоем (без перерыва, столько выучить текста!), сменить такое число персонажей (голос, мимика, жесты, движения, эмоции), рисовать-писать мелом и тряпкой стирать (пагубное влияние последних на кожу рук). Смельчаки!!!
Без режиссера не обошлось. Продолжайте дальше.
Если у меня будет волшебная спичка, то я попрошу больше встреч с «Парафразом»!!! Но в здании по улице Революции и в первом ряду. А еще иногда быть не только зрителем, но и … артистом.

Лариса (Sunday, 07 May 2017 18:45)

7 мая. Как будто попала в свое пионерское советское детство... И песни подобраны согласно той эпохе - все их мы помним наизусть... Всего три человека играют, но как здорово! Узнали с друзьями всех классиков на портретах школьной стены, кроме крайнего слева. Парафразовцы, признавайтесь, кто это?

Алёна (Sunday, 23 April 2017 18:41)

16 апреля. Глазов. Парафраз. Спектакль «Приключения супер-Толика» на Парковой 27-а. Небольшое здание. Лет 20 здесь не была. Ух, ты!!! Квадратики синие, белые, жёлтые, красные. Сохранились!!! Сплошной позитив.
А ВРИО Удмуртии ищет художников граффити.
Искать не надо таланты, они рядом.
Встречает приветливо администратор: «Дошли к нам сюда».
Небольшое фойе с гардеробом, диванчиком, зеркалами и окошечками. Самообслуживание. Неужели такое возможно? А мы о демократии. Исполнение Конституции РФ на отдельно взятом пространстве возможно.
«Первый звонок» - громогласно объявляет чей-то голос, а слышится мне как эхо из прошлого тягучий, увесистый, протяжно-певучий школьный звонок, возвращающий в советское детство моё.
Небольшой зал. Практически нет проходов, но зрители друг другу вежливо уступают место. Рассаживаемся. Администратор, кстати говоря, нашла возможность пересадить маму с маленькой девочкой с дальнего ряда на первый. Ребенок все представление пребывал в абсолютном восторге. Девчушку удивляли кораблики, перемещающиеся по доске, раскладные игрушки и весёлые рисунки. Она начинала искренне смеяться, её настроение передавалось и нам.
«Девочки и мальчики, тётеньки и дяденьки отключите телефоны» - объявляет бодрый голос со вторым звонком.
Определенно надо провести урок вежливости для столичных театралов в «Парафразе», потому как северная столица правила уважения к счастью не забывает и ничто не отвлекает от спектакля.
Оглядываюсь. Тинэйджеры рядом со мной расположились. Мамы с маленькими детьми и, конечно же, мы – из СССР. Нас в крохотном зале большинство.
Прямо на меня сурово с портретов глядят великие русские классики, оценивая с высоты прожитых ими лет нас - их потомков. Бакенбарды. Осанка. Шевелюра Характерный прищур глаз. Стать. Гордость за Отечество!!! О, ужас!!! Не могу узнать трёх. Пора мне идти в школу. Спустя 1,5 часа вспомнила двоих. Тучного дяденьку по центру память восстановила только на 4 сутки после просмотра. Фундамент советской школы – это уже классика прошлого или будущего?!
Попутно подмечу, как всегда изумляют простые находки: портреты превращаются в ворота, швабра в клюшку, а ведро в железного человека. Все гениальное просто.

Алёна (Sunday, 23 April 2017 18:40)

Доска черная. Писать на ней можно было только после тщательного натирания мокрой тряпкой. В своё время в мелу были все школьные принадлежности. Школьную форму и меня в придачу отстирывала мама практически ежедневно.
Ух, ты! Политическая карта мира. Заучивали наизусть мы страны и показывали их вслепую. Карта Новой Европы. Старый добрый свет – наши добрые соседи. Обшарпанные стеллажи, разломанные еще нами, наверное, створки дверок. Что же на полках?
ООООООООО! ААААААА! УУУУУУУУУУУ! Мой портфель, только почему то перекрашен в другой цвет. Сколько в нем было девичьих секретиков?! Книжки. Куколки. Раскраски. Промокашки. Пенал. Дневник!!! Линейка. Циркуль и другое. ПУУУУУПСИК. Не мой ли случайно?! Удмуртские сказки. Туж усто актёръёс. Мылкыдо шудо. Муспотонесь. Тау.
Учительский стол. Советские парты были с откидными крышками столов и с жутко твердыми и неудобными стульями.
Выбегает девчушка с косичками с третьим звонком. Школьная форма. Платье и белый фартук. Как же я не любила перешивать манжеты и воротнички. «Как повяжешь галстук – береги его, он ведь с нашим знамением цвета одного». Было в этом что-то важное. Пионер – он ведь первый…
Рассказики не о Васечкине, но о Толике Рыжкове, обыкновенном четверокласснике, с которым происходят разные чудеса. Играют два актёра. На подхвате, где-то за доской, третий.
Весело. Остроумно. Непринужденно. Вдохновенно. Талантливо. Искусство перевоплощения постигнуть не дано. Окунаешься в ту эпоху и забываешь обо всем мгновенно.
Система Станиславского – она определенно на века. Ксюша и Костя наслаждаются игрой, живут ей и передают добрую энергетику нам. Жесты, мимика, взгляды, движения, шутки и присказки завораживают, и мы становимся частью представления. Удерживать внимание зрителя в восхищенном удивлении на протяжении всего спектакля, причём без новомодных спецэффектов, при помощи голоса, речи и произношения, используя лишь незатейливые подручные декорации и любимые мелодии из советских фильмов и мультфильмов, дорого стоит!!!
Замираем. Наблюдаем. Представляем странствия и приключения озорного шалопая. Ленинград. Милиционер. «Наша служба и опасна и трудна». Булочная. Парадная. Кто в детстве не мечтал о чудесах?! Триста тысяч десять и мечты сбываются тут же.
Умно, мило, великодушно, тактично с присущим только «Парафразу» стилем и почерком рассказывают зрителю актёры об исполнении желаний, перемежая явь и небыль, настоящее и прошлое.
Мама не ругается. Мелодия любви звучит как нечто неизменное, вечное, трогательное, ненавязчиво напоминая невозвратности времени и бренности бытия.
Папа клюшку дарит. Хоккей в СССР больше, чем игра. Национальная идея, определявшая развитие и равновесие в противостоянии супердержав. «Союз нерушимый, республик свободных». В путинском голосе тренера слышится, видится легендарный Тарасов, в дворовой игре - Суперсерия 1972, а в комментариях – Озеров с послесловием потомкам «Нет. Такой хоккей нам не нужен». Как это сыгранно Ксюшей и Костей? Для меня так и осталось загадкой.
Перед другом прихвастнуть можно. Но друг он один – это Мишка. «Если с другом вышел в путь, веселей дорога, без друзей меня чуть- чуть, а с друзьями много». Как не дели коробки, железный человек не в счет, тем более в те времена, в отличие от нынешних, перезагрузить его было невозможно, лишь только оторвать голову, чтоб много не надоедал как в любимом нами советском фильме «Приключения электроника», поэтому выбираем школьного товарища и возвращаемся домой, тем более что родители волнуются.
Поучительные, трогательные, азартные, правдивые и смешные истории как азбука по воспитанию детей, и потому Слава Салимзянову, Сотворившему Радиотеатр. Траля ля ля ля ля.

Андрей Касаткин (Sunday, 05 January 2020 23:30)

Несмотря на то, что спектакль поставлен в 2016 году, считаю, что отправлять его в архив - преступление)

Ольга Колесникова (Friday, 24 May 2019 06:28)

Сложно сказать, что вызывает больший восторг: произведение Рэя Дугласа Брэдбери «Вино из одуванчиков» или спектакль-фантазия театра «Парафраз» с одноименным названием. Безусловно, перу великого автора принадлежат образы, истории, мысли, но спектакль в постановке главного режиссера театра Дамира Салимзянова являет миру самую суть, квинтэссенцию, увлекает зрителя и держит на пределе эмоций всё время. И не только в зрительском зале, но и много позже. Надеюсь, что это останется со мной навсегда.

Восхищает всё! Актерский состав: в спектакле задействованы Любовь Бёрдова, Анна Сабурова, Марина Алиева, Александра Конькова, Елена Рыжикова, Игорь Павлов, Евгений Иванов, Павел Вершинин, Константин Цачурин, Владимир Ломаев и другие прекрасные актеры. Восхитительны детали: и цветные стеклышки 10-летнего Тома (Игорь Павлов), которые перебирает он, а меняется мир вокруг для всех зрителей; и великолепные фигурки деревьев и домов, выполненные - предполагаю - в кропотливой технике киригами, и то, что в начале спектакля их «открывают», как открывают книгу, или как будто оператор какого-то фильма погружает нас в атмосферу города, переводя камеру с одного дома или дерева на другие; но и то, как по мере ухода героев их «закрывает» Мистер Джонас (Павел Шарыгин) - как будто «перевёрнута последняя страница». Детали великолепных костюмов и обуви (Елена Попова), телефон (неужели настоящий?) и многое-многое другое помогают раскрыть время, сюжет, образы, характеры героев. Декорации и бутафория (А. Грахов, А. Наговицин, С. Попов, Н. Голик, В. Волков), свет (А. Зорин), инсценировка и сценография (Д. Салимзянов) - всё достойно восхищения! И, конечно, Музыка: животрепещущие звуки фортепиано (Светлана Московкина), виолончели (Алексей Глухов), трубы (Сергей Фефилов) тревожат душу, волнуют и радуют на протяжении всего спектакля - за это отдельное спасибо и режиссёру, и звукорежиссёру (Андрей Кашайских), и музыкантам!
Не вызывает ни сомнения, ни критики возраст актеров, играющих и детей, и пожилых героев: каждый ребёнок видит себя взрослым (всем знакома неоднократно произносимая детьми любого возраста фраза « Я уже большой!»), а по мере взросления все мы понимаем, что меняясь снаружи, душой остаёмся так же молоды. Веришь абсолютно всем: да, это лихой 12-летний подросток, друг Дугласа Джон (Евгений Иванов), а это прекрасная умудрённая женщина 95 лет Элен Лумис (Ксения Волкова), эти молоды и наивны, эти опытны и счастливы воспоминаниями о пережитом.
Монолог о яблоке, падающем во тьму, в книге представлен лишь раз, но многократно произнесённый уходящими в мир иной героями спектакля Элен Лумис (Ксения Волкова), миссис Бентли (Катя Салтыкова), полковником Фрилей (Алексей Глухов) , Прабабушкой (Лада Лукина), он обретает невероятную силу!
Прекрасные монологи и диалоги одни в точности повторяют первоисточник, а другие являются фантазией создателей спектакля: «Конечно, ребёнок в 12 лет не может так говорить, но он может так чувствовать...», - очень верно подмечено, и сразу всё встаёт на места: дети так чувствуют, взрослые так думают, и лишь немногие - самые одаренные и талантливые - об этом говорят, пишут и заставляют задуматься всех остальных.

Известно, что издатель-однофамилец посоветовал Брэдбери, «потянуть за уши» объемную сначала книгу, тогда «...она разорвётся на две части. Каждая вторая [история] выпадет, а оставшиеся займут своё место. Они образуют твою первую книгу, а оставшиеся — продолжение». Дамир Салимзянов - главный режиссёр театра «Парафраз» и исполнитель главной роли Дугласа Сполдинга - виртуозно «потянул за уши» теперь и «Вино...», и перед зрителем предстал спектакль, вобравший всё самое важное. Словно из отдельных бутылочек он перелил солнечный напиток в Кувшин Радости, добавив мудрости, печали, смеха, детской взрослости и молодость души взрослого человека. Получилось удивительно нежное, освежающее, гармоничное, пряное, особое «Вино из одуванчиков» с превосходным букетом Мечты, Дружбы, Искренности и Любви!
Единичный и неповторимый экземпляр...

Галина (Sunday, 18 February 2018 16:20)

"Вино из одуванчиков"
это всего второй спектакль, который я посмотрела в "Парафраз" (первым был "Процесс"), поэтому я "новоиспеченный" зритель, но уже навсегда. Была на спектакле 15февраля, но до сих пор меня переполняют эмоции. Перед просмотром спектакля прочитала книгу и поэтому на спектакле еще более свежо и ярко воспринимала образы героев. Я вместе с ними радовалась, удивлялась их открытиям, переживала вместе с ними и плакала. Хочется еще раз глотнуть "Вино из одуванчиков" и пережить все заново. Рекомендую всем посмотреть этот замечательный спектакль. Спасибо всем Актерам за вечер, за эмоции и приятно проведенное время.

Юлия Михалева (Thursday, 21 December 2017 09:50)

А ВЕДЬ Я - ЖИВОЙ!

Мы неслись по трассе, лихорадочно поглядывая на часы. В машине висело напряжённое молчание.
- Девочки, - робко сказала Лариса. - Мы едем со скоростью 150 км/час!
- Ну и едь! - нетерпеливо ответили мы, не отрываясь от дороги.
- Просто я никогда этого не делала! - жалобно простонала она, выкручивая баранку.
Дальше мы просто впились глазами в горизонт. И когда перед нами оказывался автобус или тихие "Жигули", все четверо махали руками и кричали в окна: "Мужики, в сторону!!" Вторая машина неслась впереди и также сигналила уступить ей дорогу.
...В театр мы зашли чётким строем, ровно без одной минуты пять. И только уселись - вспыхнули прожектора. )

- Девочки, мы - сумасшедшие! Поехать на ночь глядя. В театр. В ГЛАЗОВ!!
Но таких "сумасшедших ижевских" в зале сидела добрая половина. Потому что в качестве премьеры глазовский Театр "Парафраз" выбрал "ВИНО ИЗ ОДУВАНЧИКОВ"!

Я помню, как читала эту книжку Рэя Брэдбери в детстве, вместе с сестрой. Когда мне самой было ровно столько же, как Дугласу - 12. Когда рядом ещё были настоящие друзья и чудесные бабушки. И уже тогда накатывала совершенно недетская тоска - от ощущения утекающего сквозь пальцы времени. "А бывает так, чтобы всё заканчивалось хорошо?"

А тут - совершенно ВЗРОСЛЫЙ спектакль! И формат - даже не "18+", а где-то "после 30". Потому что когда тебе 18 или даже 25, тебе не приходят в голову такие мысли:
"Если ты - одна, то нет разницы, в каком ты городе. Ты в Париже - и ты всё равно одна! Умная женщина в подарочной упаковке"...

Такое надо выстрадать, накопить за целую жизнь, понять на собственной шкуре. Сквозь все потери и разочарования:
"Да, мне - 72 года. Но отнять у меня детство - вот уж нет!"
"Ты - не эти сундуки с тряпьём и пылью. Ты - нынешняя, сейчас!"
"Раньше я куда-то бегал, что-то делал. А сейчас я понял: я ведь живой!"

Каждый из них - тех, что на сцене - складывает кусочек близкого человека в самое сердце, запоминает и прощается. А потом приходит Человек в плаще с огоньками, накрывает тебя тёмным саваном и свет меркнет...
Оставаться долго в таком напряжении невозможно. И я вижу: то тут, то там зрители тайком утирают слёзы.
И хлопают бесконечно долго. И молчат, выходя на воздух. Потому что слишком глубоко задето сердце!

Дорогой зритель!
Сходи и почувствуй: ты - живой!!

Алёна Иванова (Sunday, 26 March 2017 20:14)

продолжение
Элис. «А мне — гребенка»! Ваш рыжий образ как солнышка лучики перепутать невозможно ни с кем. Непосредственный. Яркий. Радужный.
Мелисса. Стоптанные ботиночки, свисающие колготки. Косички. Девчушка с широко открытыми глазами, верящая всем и всему. Вы запоминаетесь в любой роли, в любом эпизоде и здесь без выбора.
Джейн. Колечко. «Мама всегда говорит, что врать нехорошо». Авторитет – основа воспитания, вера есть или ее нет, но так и хочется в ответ подсказать: не сотвори себе кумира. Но поверить в то, что старухи тоже были детьми невозможно, потому что «они детьми не бывают».
Сара. К богу надо прислушиваться, так как он не может врать?! Легко ссылаться нам на бога, когда позиции сдаёшь…
Столько ханжеского лицемерия проглядывается в правдивости свадебного действа. Сколько в вашей игре тепла, юмора и подражания черствости, чопорности поступков взрослых… Вы бесподобны в своих ролях и эпизодах!
Душа, семья, одиночество, дружба, любовь – вечные ценности и бесконечные темы, настолько ярко и метко подмечены в словах, репликах и изречениях, взглядах, жестах и движениях.
Детворе любопытно все, что окружает их вокруг, и они с навязчивой неосторожностью постигают жизнь, открывая её как странички книжки, веря в мечту, родителям и бога.
Интересная находка, простота в ней и вкус, мир становится иным благодаря волшебству слов и магии музыки, окутывающей тишиной и покоем нас. Книга как источник вдохновения и воплощения мечты.
Замок. Башмачки. Чашечки. Скороходы – теннисные туфельки. Шаркающий, шамкающий немного брюзжащий продавец обуви с перекошенным лицом застывшего ужаса за очками. Актерское мастерство – искусство перевоплощения с Йозефа К. на продавца. Принять можно, понять невозможно. Как же это происходит в одночасье вдруг?
Мир глазами ребенка. Взрослый глазами детей. Разве, могла быть девочкой миссис Бентли? Хранит она в бережливой аккуратности старые билеты, театральные программы, обрывки кружев, шарфики, железнодорожные пересадочные билеты - приметы и свидетельства прошлого. Вещи придают смысл её жизни, а детям понять ценность их невозможно, поэтому они изумляются происходящим переменам, искренне веря в неизменность своего существования. Цени миг сегодняшнего дня, иного, может быть, не дано, звучит как назидание потомкам. А миссис Бентли постигает истину - «ничего нельзя сохранить навеки».
Остаётся только память. Элен Лумис. Билл Форестер. Одиночество. «…с радостью отдала бы острое словцо или изящный реверанс за друга, который остался бы со мной на субботу и воскресенье лет эдак на тридцать». Любовь. Нежно. Трепетно. Трогательно. Голубой конверт. Смерть. Старьёвщик с мерцающими огоньками, зовущими вдаль, в иной мир и другие измерения. «Смерть — это Душегуб, который подкрадывается невидимкой, и прячется за деревьями, и бродит по округе». Они приходили неслышно. Уходили почти бесшумно. Каждый в свой срок, отмерянный им песочными часами. А песчинки – мгновения жизни, восклицающие, что «Я ЖИВОЙ!».

Алёна Иванова (Sunday, 26 March 2017 20:12)

Рэй Бредбери. «Парафраз». Д. Салимзянов. «Вино из одуванчиков - пойманное и закупоренное в бутылки лето». Сюжетные линии, диалоги, монологи и реплики вкрапляют нас в сценическое действо. Свет и тьма. Жизнь и смерть. Дети и взрослые. Мудрость веков и начало пути. Постижение тайн человека и неизбежность конца. Сопоставление. Сравнение. Контраст. Незатейливые декорации - стеллажи, полочки, столы, табуретки, чайник и кружечки, книги и всякая нужная мелочь - создают семейный уют. Здесь мама накормит вкусным обедом, папа сыграет на гитаре, а бабушка с дедушкой расскажут были-небылицы.
Взрослые играют детей, а дети взрослых. Перевоплощения образов. Прабабушка. «Никто никогда не умирает, если у него есть дети и внуки». Всё совершенно просто и не надо усложнять. Лейтмотив романа и трагикомической фантазии, завещание передаваемое зрителям к исполнению. «Надо вкусить и от смерти». Заклинание жизни для близких и родных. Глаза щиплют душу, слова уже неуместны, ком подступает к горлу, становится немного не по себе. Яблоки дрябнут, ссыхаются, но, плодонося, вырастают вновь. Так, наверное, не работают, а просто работой живут?! Может быть, Вы особые и Вас поцеловал бог?! Браво, студийцам.
Экзистенциализм, проблемы, вопросы, размышления, собственное видение и объяснения героев. Прислушиваемся. Всматриваемся. Вчитываемся. Оцениваем. Пытаемся сами дать ответы. Удивляемся простоте истин, которые находятся рядом. Замираем. Завораживает неподдельность чувств, эмоций и непринужденная игра. Легкая, трогательная, лиричная постановка, возвращающая нас в детство, где все казалось необыкновенным чистым, волшебным, удивительным и добрым.
Мелькает, с фойе начиная, галерея незнакомых, но милых, задорных и улыбающихся лиц, естественных и непосредственных, беззаботных, любознательных и наивных. «… золотистые цветы, цветы, что наводняют весь мир, переплескиваются с лужаек на мощеные улицы, тихонько стучатся в прозрачные окна погребов, не знают угомону и удержу и все вокруг заливают слепящим сверканием расплавленного солнца».
Дуглас. Вам подвластно все: на фортепиано клавиши перебрать, мелодии в такт по полочкам настучать, прощаться надрывно, собственной грустью разрывая наши души, оглушая тишиной пустоту. За два часа на «Процессе» вывернуть весь мозг. Подсказать мимоходом, что жизнь это хрупкая, заманчивая нежная синьора, быстро увядающая и разлетающаяся как лепестки одуванчика в небытие.
Что остаётся после и для чего тогда пришли мы в этот мир?
Познают, узнают, делятся впечатлениями, удивляются, огорчаются, ощущая себя частью необъятного. Полковник Фрилей. Машина времени. Надо пройти все его пути, чтоб передать другим и почувствовать сопричастность к непрерываемой нити вечности. «Если уж очень повезет, мы сможем путешествовать лет сорок, ну пятьдесят, а для них это пустяки. Вот кто ездит девяносто лет, девяносто пять, сотню, тот самый настоящий путешественник». Почитай корни свои, чтоб уважали тебя, так и хочется вторить братьям.
Фиксируют, запоминают, записывают. «Они видят назад много дальше, чем мы с тобой когда-нибудь увидим вперед». Точно, ненавязчиво, в мимике, взглядах и диалогах подмечена мудрость взрослых и смысл их жизни. Пытаются понять и разобраться в лабиринтах премудростей, где правильных и точных ответов нет, но знающих, что так сказал, если не папа, то бог. Мысли. Чувства. Откровения. Смеются, резвятся, шалят, ссорятся и тузят друг друга.
Том. Присматривается. Озадачивается. Сомневается, но «так сказал папа». Вы как всегда в своём амплуа и он вам к лицу. «Он все трещит и трещит с полным ртом». Как же вы мило выглядите в штанишках и с перышками на голове!
Джон. Что может быть дружбой? «Пф-ф, пффф». Это, когда сидишь на перекладине с другом, разбалтываешь ноги, обсуждая в 101 первый раз только на понятном им языке что-то своё. Друзья уходят как-то невзначай, друзья уходят в прошлое как в заводь, оставляя в сердце родное, тёплое, единокровное. Взгляды, наполненные болью, пропитывают страданием до физической немощности от безысходности.
продолжение следует

Ольга (Sunday, 19 March 2017 06:18)

Может, не так уж всё у нас плохо, если билеты на такой умный спектакль распроданы на 2 месяца вперёд? Помимо привычно высококачественной игры "старых" актеров Парафраза, очень понравился дуэт Ксения Волкова-Константин Цачурин.

Вероника Осипова (Thursday, 02 March 2017 20:33)

Наконец-то! Наконец-то я сегодня снова была у вас в гостях! Спектакль гениален! Примерила на себя жизнь каждого героя... И слёзы, и смех, и боль вперемежку с горечью, и радость, и спокойствие, и дикий восторг, и удивление, и детская наивность, и ностальгия, и свет, и чудо каждого дня. А главное - жизнь!!! Спектакль полон жизни!!! Спасибо! Вы все - чудо! Спасибо за радость, за "ощущение себя живым", за осознание своего бессмертия, за машину времени, за поэтическое отношение к сединам... Потрясающая игра актёров. Безумная с сумасшедшинкой(в хорошем смысле�����)) задумка превратить взрослых в детей. Хотя, по сути мы ими и остаёмся до самого своего конца. Спасибо! Браво! Снимаю шляпу! Потрясающе! Шквал эмоций! Я люблю вас!!!!������������

Лариса (Wednesday, 01 February 2017 15:42)

Впервые после долгой разлуки встретилась с театром. Мне достался последний билет на "Вино из одуванчиков". Прекрасная игра актеров, замечательная постановка, все работают слаженно, ответственно. Была приятно поражена уровнем спектакля. Браво всем вам, дорогие парафразовцы! Спасибо!

Анна Камашева (Wednesday, 01 February 2017 12:21)

«Театралы - люди особенные. Они точно не похожи на остальных. Так же как и актеры отличаются от людей других профессий, потому что театр – это стиль жизни, определенное к ней отношение, и еще это своеобразная эмоциональная составляющая. За настроением приходят зрители на спектакли, и за обменом эмоциями каждый раз выходят на сцену актеры».
Театр давно стер мои географические границы. За этим особенным чувством соприкосновения душ актера и зрителя я езжу за тысячи километров от дома. Многие считают это сумасшествием, ведь в Ижевске тоже есть театр, да еще и не один. Театры есть, это правда, но, к сожалению, там нет того особенного духа волшебства искусства, так необходимого мне как зрителю. Я уже совсем было отчаялась увидеть что-то профессиональное на подмостках Удмуртии, но глазовский театр "Парафраз" перевернул мое представление. Это наша северная театральная жемчужина. Это театр не по названию, а по духу. Я влюбилась! Влюбилась в режиссуру Дамира Салимзянова. Об этом невозможно рассказать, это нужно прочувствовать. Как книга Рэя Брэдбери - шедевр мировой литературы, так спектакль «Вино из одуванчиков» - шедевр театральной постановки. Спектакль вынимает душу, переворачивает ее наизнанку и возвращает обратно. Нет слов, только ком стоит в горле и хочется как можно дольше растягивать это терпкое послевкусие. Многие ли из нас осознают, что они живут? Не существуют биологически, а живут полной жизнью. «Сперва живешь, живешь, ходишь, делаешь что-нибудь, а сам даже не замечаешь. И потом вдруг увидишь: ага, я живу, хожу или там дышу — вот это и есть по-настоящему в первый раз». Кто-то приходит к осознанию этого в 12, как главный герой – Дуглас, кто-то в 30, а тысячи, десятки тысяч людей не приходят к этому никогда. Вы чувствовали «как под твоей постелью вертится земной шар, если лечь и закрыть глаза»? А слушали когда-нибудь тишину, замечая, «как носится в воздухе пыльца полевых цветов, а воздух так и гудит пчелами»? «В 12 лет так не говорят, но так чувствуют» (с). В сорок лет говорят, но чувствуют лишь единицы. Режиссер и актеры театра «Парафраз» так чувствуют, и я чувствую вместе с ними.

Елена (Wednesday, 25 January 2017 21:53)

Очень понравился спектакль, очень трогает тема. Замечательная профессиональная игра!!!